A大调第3交响曲 Op.22 赫连尼科夫作曲

俄罗斯作曲家，音乐活动家，出生于叶列茨。小时候曾学习演奏吉他与曼陀林，并在当地合唱团唱歌。1932-1936年在莫斯科音乐学院学习，并在之后逐渐成为与苏联官方最紧密联系的作曲家之一。1948年他带头对普罗科菲耶夫、肖斯塔科维奇等人进行批判，众多作曲家在此事件中被指责为“形式主义”从而遭受了各种程度的迫害，同年赫连尼科夫被斯大林任命执掌苏联作曲家协会。数10年后他作为作曲家协会的领导又公开批评7名年轻作曲家并封杀他们的作品，这7人中包括了古拜杜丽娜和杰尼索夫。他执掌苏联作曲家协会一直到1991年苏联解体。对赫连尼科夫的评价一向很有争议，有的认为他并非杰出的作曲家，只是靠取悦当局和打压其他作曲家而获得名利；有的则认为他其实是迫不得已，而他风格传统的音乐作品确实具有一定价值。他自己在2004年的一次采访时声称自己曾多次暗中保护了例如魏因贝格等作曲家，避免了他们遭受到迫害与处刑。他个人非常崇拜斯大林，他认为斯大林是对音乐理解最深的人。2007年赫连尼科夫在莫斯科去世。

体裁：交响曲

包含多个乐章的大型乐曲，一般为管弦乐队创作，也有作曲家将自己形似协奏曲、奏鸣曲的作品称为交响曲，其原因无外乎这些作品都具有超过其原体裁本身许多的宏大、深刻与复杂。的确，交响曲不论在作曲技巧还是思想的深度上都是所有音乐体裁的完全体。所以说，每一部（尤其从浪漫主义时期开始的）交响曲，都是作曲家在尽他最大的努力向你展示他所拥有的一切。

主奏乐器：管弦乐队

管弦乐队是由弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器组成的大型器乐合奏乐队。由于演奏不同体裁的器乐作品以及演出场地、功用的不同，而具有不同的称谓。例如大型管弦乐队称“交响乐队”；而演奏室内乐作品、乐队编制较小的称“室内管弦乐队”等。管弦乐队在演奏时，并不一定所有的团员都要参与演奏过程；一般根据演奏作品的需要，参加演奏的演奏者数目也不同。巴洛克时代的古乐队以及近代的大爵士乐队也由于功能的相似被我归于这个类别，不过乐器编制实际与现代意义的管弦乐队有很大的差别。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：一般

何为音乐之美？如果你能够游刃有余地欣赏这个听觉等级的音乐，想必你已有了自己的审美标准。可是，不要忘了，音乐之所以迷人，亦有其说不清道不明之处。也许，音乐还拥有一种直觉之美、一种精神层次之美。就像某些音乐，也许在乐曲风格上并不符合你的审美观，可是你却依然能够被感动、震撼。现在的你已经拥有了比大多数人更高的音乐素养以及更挑剔、更专业的耳朵。你会感觉到孤独，这就是所谓的曲高和寡、高处不胜寒。