歌曲 温柔的安妮 福斯特作曲

美国19世纪乡村民谣作曲家，产量丰富。创作了许多家喻户晓的歌曲，被誉为“美国音乐之父”。出生于宾夕法尼亚州的匹兹堡。父亲是一位社会活动家与音乐爱好者，业余拉小提琴。他在家中十个兄弟姊妹中排行第九，大家都疼爱地叫他“小斯蒂芬”。因为家中并不富裕，所以自小几乎失学在家，但他喜欢阅读并热爱音乐。他没有跟任何人学过音乐，音乐学习主要靠自己摸索。考入中学后，他越来越喜爱音乐，经常与好朋友一起重唱或重奏。并为4支长笛写过一首圆舞曲。青少年时期与哥哥等合组一个音乐社，名为“方桌武士”。18岁时写下其生平第1首歌“打开窗扉的爱”。20岁时进入一家书商工作，并写出了脍炙人口的“哦苏珊娜”，之后至1850年24岁时已完成了12首歌曲，并决定成为一位专业作曲家。1853年迁居至书商较多的纽约，当年写成闻名的“我的肯塔基故乡”。1855年因双亲去世而搬回匹兹堡。1860年他再度前往纽约。当时南北战争一触即发，忆起当年家中黑仆，他写下“老黑奴”，此曲成为南北战争期间黑奴的精神支柱。1860-1864年在纽约期间他的经济状况并未得到改善，并时常乏人照顾，1864年他因连日持续高烧不退而无法起床，在没人照顾的情况下意外去世，死时才37岁，而他另一首著名歌曲“梦中的佳人”还未来得及发表。

体裁：歌曲

又名“艺术歌曲”，即富有艺术性的歌曲。典型的艺术歌曲表演型式是由一位歌唱者与钢琴伴奏一起演出。有时候多首艺术歌曲可以组成一组声乐套曲，也有部分器乐改编曲，实际上将艺术歌曲通俗理解为歌曲即可，是大多数人再熟悉不过的音乐体裁。

主奏乐器：人声

人声是人由声带的振动而发出的声音，也称“嗓音”。根据人类男女的不同，以及各人生理、音色、音域、风格等的差异，可以分为女高音、次女高音、女中音、男高音、男中音、男低音等。

时代：浪漫主义音乐时期

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。如果按时间划分大概为1820年至1900年之间。如果用历史事件来划分，“浪漫主义音乐”则可以从1813年霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始，到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱，浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳，钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，浪漫主义晚期出现了更多不同的乐派，包括法国的印象乐派和欧洲各地的民族乐派等。

听觉难度：入门

可能你还没有入门，可能你觉得听这些音乐太高大上听不懂，可是你一定听得懂流行歌曲吧！其实听交响曲和听口水歌没有区别，都是用耳朵听，可真正“听没听懂”的关键就在于你的耳朵（还有你的大脑）。你听惯流行歌曲的耳朵与大脑并不足以使你听懂交响曲，原因在于你没有掌握相应的技巧：就好比一个孩子一直在做加法题，即使他做得再快再好，他也还是只会做加法题；他依然不会做减法题，更不用提乘法除法微积分了。当然对于大部分人来说，只会“加法”也许已经足够了。可是如果你有精神上的追求，何不试着提高自身的音乐修养呢？何不给自己一个打开音乐宏伟世界大门的机会呢？当然，想要获得任何一种提高和技巧都意味着时间与精力的付出。听觉难度入门的曲子的门槛不高，对于未入门的你来说非常合适，所以静下心来花点时间欣赏看看，这不同于流行歌曲的美，试着发现吧！