悲歌 为弦乐队而作 阿内尔作曲

英国作曲家。出生于伦敦汉普斯特德，1935-1939年在英国皇家音乐学院求学，师从爱尔兰学习作曲。二战爆发之际他正巧在美国参加活动，无法回国，直到1947年他一直滞留在纽约。在美国他逐渐建立起自己作曲家的声誉。1947年回国后，1948-1964年任伦敦圣三一音乐学院的教授。阿内尔是将电子音乐以及爵士乐应用于电影配乐的先驱之一。他一生作有7部交响曲，其中题献给纳尔逊·曼德拉的“第7交响曲”死前未来得及写完，最后由其学生指挥家马丁·耶茨为其补完。阿内尔2009年在布罗姆利去世。

体裁：悲歌

悲歌并无统一的乐曲结构，可以是一首小品、一组套曲、一首协奏曲等等。其体裁含义指的就是其字面含义本身，为表现某种悲伤情绪而作的音乐。

主奏乐器：弦乐队

弦乐队即管弦乐队中的弦乐器组单独组成的乐队。弦乐队的音色融合、纯净而自然，适合表现抒情性的乐队作品。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：一般

何为音乐之美？如果你能够游刃有余地欣赏这个听觉等级的音乐，想必你已有了自己的审美标准。可是，不要忘了，音乐之所以迷人，亦有其说不清道不明之处。也许，音乐还拥有一种直觉之美、一种精神层次之美。就像某些音乐，也许在乐曲风格上并不符合你的审美观，可是你却依然能够被感动、震撼。现在的你已经拥有了比大多数人更高的音乐素养以及更挑剔、更专业的耳朵。你会感觉到孤独，这就是所谓的曲高和寡、高处不胜寒。