深色的田园 为大提琴与乐队而作 沃恩威廉斯作曲

英国作曲家。出生于格洛斯特郡的下安普尼，他的父亲是一名副主教，而他的母亲则是达尔文的后代。所以沃恩威廉斯成长在一个既接受宗教的信仰、也接受科学的理论的家庭。他5岁开始学琴，很小时候就开始尝试作曲。由于不喜欢钢琴，他之后转学小提琴。1890年进入伦敦皇家音乐学院学习，跟随帕里学习作曲，他将帕里视为他的偶像，同时和同学霍尔斯特成为了好友。1892年后的3年他在剑桥大学三一学院学习音乐和历史。毕业后担任教堂的管风琴师，1899年获得了剑桥大学的音乐博士学位。之后他开始发表作品，并参与各式各样的音乐活动。他之后来到巴黎求学，短暂跟随拉威尔的学习使他受益匪浅。一战前后随着作品演出的成功他成为了英国知名的作曲家。一战中他志愿参军，主要任务是驾驶救护车。战争给他的精神和肉体都带来了创伤：他见证了许多作曲同行与战友们的牺牲，而他的耳朵被枪炮声损伤，听力严重下降。他在1919退伍。1920年代他主要的工作是作曲、指挥与教学，1932年被选为英国民族舞蹈与歌曲协会主席。而在1930年代他已经成为了英国乐坛的领军人物，二战爆发后他主要在国内参与战争工作：掌管关押音乐家俘虏的机构，组织国家展览的音乐会，还曾为宣传性的电影写配乐。晚年的沃恩威廉斯创作热情依旧，他于1958年去世。沃恩威廉斯的音乐有英国式的平易、幽默，精力充沛而不失文雅的格调。他写过几乎所有形式的音乐：9部交响曲，钢琴、小提琴，甚至竖笛协奏曲，弥撒曲，歌剧等。

体裁：协奏曲

协奏曲指一件或数件独奏乐器和乐队协同演奏，借此着力体现独奏演奏家演奏水准的音乐体裁，所以往往具有强烈的炫技性。举例如独奏乐器为钢琴的协奏曲就叫“钢琴协奏曲”。“大协奏曲”是巴洛克时期特殊的协奏曲形式，通过乐队一组表现力较强、数量较少、称为“主奏部”的乐器组和另一组数量较多称为“协奏部”的乐器组一问一答的交替来进行。另一特殊形式“乐队协奏曲”则是二十世纪以来许多作曲家为展现整体乐队演奏与自身作曲实力而作的音乐体裁。在二十世纪前后，由于乐队的表现力被逐渐重视，许多作曲家的协奏曲作品往往以“为某乐器与管弦乐队而作”命名，借此强调乐队与独奏乐器平起平坐的地位。但是为避免混淆，我仍然将此类名称统一命名为“某乐器协奏曲”。

主奏乐器：大提琴

大提琴是管弦乐队中必不可少的次中音或低音弦乐器，属提琴族乐器里的下中音乐器，音色浑厚丰满，具有开朗的性格，擅长演奏抒情的旋律，表达深沉而复杂的感情，也与低音提琴共同担负和声的低音声部，有”音乐贵妇”之称。它也是非常为人们所喜爱的独奏乐器。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：一般

何为音乐之美？如果你能够游刃有余地欣赏这个听觉等级的音乐，想必你已有了自己的审美标准。可是，不要忘了，音乐之所以迷人，亦有其说不清道不明之处。也许，音乐还拥有一种直觉之美、一种精神层次之美。就像某些音乐，也许在乐曲风格上并不符合你的审美观，可是你却依然能够被感动、震撼。现在的你已经拥有了比大多数人更高的音乐素养以及更挑剔、更专业的耳朵。你会感觉到孤独，这就是所谓的曲高和寡、高处不胜寒。