猜想 为大提琴与7把大提琴而作的协奏曲 布列兹作曲

法国当代作曲家，指挥家，音乐理论家。出生于一个叫蒙布里松的法国小镇。父亲是一家钢铁厂的工程师，家境比较富裕。小时候布列兹学习过钢琴，并在当地的合唱团唱歌。他在里昂大学主修数学，因为父亲希望他做一个工程师。不过他在里昂第一次欣赏了管弦乐音乐会后开始对音乐产生兴趣。在他姐姐的帮助下，他私下开始学习钢琴与作曲。之后抵达巴黎进入巴黎音乐学院，师从梅西安等学习作曲。1945年接触到了勋伯格的十二音技术和韦伯恩的音乐，并视为更为“先进”的代表。毕业后成为了一家剧院的指挥并结识了凯奇与施托克豪森，进而与众多“先锋派”作曲家熟识。1955年作品“无主之锤”获得国际性的成功，标志着他作曲家身份获得承认，他发展壮大了序列主义音乐，晚期作品融合了电子音乐的成分。1977年起他的工作重心转移到了巴黎蓬皮杜中心声学音乐研究和协作学院(IRCAM)，该学院由法国政府资助，直到1992年他才从IRCAM退下一线工作，他一生获奖无数，而他作为指挥家的生涯发展得更为顺利，他是国际著名的指挥家，指挥过很多有名的交响乐团。

体裁：协奏曲

协奏曲指一件或数件独奏乐器和乐队协同演奏，借此着力体现独奏演奏家演奏水准的音乐体裁，所以往往具有强烈的炫技性。举例如独奏乐器为钢琴的协奏曲就叫“钢琴协奏曲”。“大协奏曲”是巴洛克时期特殊的协奏曲形式，通过乐队一组表现力较强、数量较少、称为“主奏部”的乐器组和另一组数量较多称为“协奏部”的乐器组一问一答的交替来进行。另一特殊形式“乐队协奏曲”则是二十世纪以来许多作曲家为展现整体乐队演奏与自身作曲实力而作的音乐体裁。在二十世纪前后，由于乐队的表现力被逐渐重视，许多作曲家的协奏曲作品往往以“为某乐器与管弦乐队而作”命名，借此强调乐队与独奏乐器平起平坐的地位。但是为避免混淆，我仍然将此类名称统一命名为“某乐器协奏曲”。

主奏乐器：大提琴

大提琴是管弦乐队中必不可少的次中音或低音弦乐器，属提琴族乐器里的下中音乐器，音色浑厚丰满，具有开朗的性格，擅长演奏抒情的旋律，表达深沉而复杂的感情，也与低音提琴共同担负和声的低音声部，有”音乐贵妇”之称。它也是非常为人们所喜爱的独奏乐器。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：较难

这类音乐带有的实验性质已经超出了普通爱好者的欣赏范围，不过仔细聆听品味，仍然存在其独特的音乐性。如果你是如此热爱并钻研音乐，这一个等级的音乐也不应该被你所错过，它们就像是以和谐、规则为主导的主流音乐世界的另一面，是音乐世界中的“非主流”。可千万不要低估这一类非主流，其中不乏尚未被人发现与认可的珍珠钻石，不乏充满思想、技巧与创意的伟大创作。