无穷动 帕格尼尼作曲

意大利小提琴家、作曲家，他是历史上最著名的小提琴大师之一，对小提琴演奏技术进行了很多创新。出生于热那亚，父亲是一个曼陀林演奏家。帕格尼尼7岁学习小提琴，并迅速成为了小提琴演奏名家，另外他还以赌徒和花花公子的形象闻名。他曾学习过吉他，不过只会在私底下演奏。1805年成为托斯卡尼女大公埃莉萨·波拿巴的宫廷乐师，1809年他又回归到了自由职业。1828年的欧洲巡回演出使他名声大噪。有一个传说：帕格尼尼将他的灵魂出卖给了魔鬼，换来他那高超的技巧，对于这个传说帕格尼尼很满意，甚至有人说这是他自己杜撰的。在他演奏时，他会翻白眼，摇晃的站姿、长而零乱的头发、苍白的脸庞、憔悴的身躯都让这个传说显得更加真实。他充满热情激烈的演出让观众流泪，有的人甚至还晕倒。帕格尼尼给他唯一曾经拥有过的小提琴取名叫加农炮，主要是反映这琴本身所发出来的声音如大炮一般。他曾赞助柏辽兹为中提琴与乐队而作的“哈罗尔德在意大利”的完成，却因为不满意柏辽兹对于乐队部分的重视而分道扬镳，直到1838年现场听罢此曲的演出后大获感动，当场跪下并亲吻了柏辽兹的手。1836年他在巴黎开了一家赌场，却立刻倒闭。他因此陷入了经济上的麻烦，只能靠贩卖自己的乐器填补损失，1840年去世。

体裁：其他

无法简单归结于某个体裁的作品被我暂时归为其他。在现代音乐中，体裁概念已经相当模糊，所以许多作品都被归到此类。

主奏乐器：小提琴

小提琴是擦奏弦鸣乐器，是现代管弦乐队弦乐组中最重要的乐器。一般在管弦乐作品中会分成第一小提琴与第二小提琴两组。作为现代弦乐器中最具分量的乐器，小提琴主要的特点在于其辉煌的声音、高度的演奏技巧和丰富、广泛的表现力，又被称作为乐器中的女王。

时代：浪漫主义音乐时期

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。如果按时间划分大概为1820年至1900年之间。如果用历史事件来划分，“浪漫主义音乐”则可以从1813年霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始，到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱，浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳，钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，浪漫主义晚期出现了更多不同的乐派，包括法国的印象乐派和欧洲各地的民族乐派等。

听觉难度：入门

可能你还没有入门，可能你觉得听这些音乐太高大上听不懂，可是你一定听得懂流行歌曲吧！其实听交响曲和听口水歌没有区别，都是用耳朵听，可真正“听没听懂”的关键就在于你的耳朵（还有你的大脑）。你听惯流行歌曲的耳朵与大脑并不足以使你听懂交响曲，原因在于你没有掌握相应的技巧：就好比一个孩子一直在做加法题，即使他做得再快再好，他也还是只会做加法题；他依然不会做减法题，更不用提乘法除法微积分了。当然对于大部分人来说，只会“加法”也许已经足够了。可是如果你有精神上的追求，何不试着提高自身的音乐修养呢？何不给自己一个打开音乐宏伟世界大门的机会呢？当然，想要获得任何一种提高和技巧都意味着时间与精力的付出。听觉难度入门的曲子的门槛不高，对于未入门的你来说非常合适，所以静下心来花点时间欣赏看看，这不同于流行歌曲的美，试着发现吧！