交响变奏曲 达拉皮科拉作曲

意大利作曲家。出生于如今克罗地亚境内的帕津，当时该地属奥匈帝国，1918年划归意大利。他们一家因为故乡局势不稳遂迁往格拉茨居住。在格拉茨达拉皮科拉受到瓦格纳歌剧“漂泊的荷兰人”的影响，决心要成为作曲家。后来他在佛罗伦萨学习钢琴和作曲，并任教于当地。墨索里尼上台后，他曾经对其表示支持，但他后来逐渐成为法西斯主义的坚定反对者。这使他在意大利的生活处处受限。1935年他出席了国际现代音乐协会在布拉格举行的音乐节，勋伯格、贝尔格和韦贝恩的作品给他留下了深刻印象。二战后他常常前往美国。1968年，他的代表作歌剧“尤利西斯”上演之后，达拉皮科拉的音乐创作变得相当稀少，晚年更专注于文字创作。达拉皮科拉是意大利第一个运用十二音技法的作曲家。他尤擅抒情性的表现，他的不少作品具有强烈的反对法西斯主义的政治倾向。

体裁：变奏曲

主要展现变奏技巧的音乐体裁。最初呈示的主题不断地反复，在反复的过程中进行旋律、对位、节奏等等的变化，这种变化就叫做“变奏”。变奏的次数并不固定，往往可以变奏任意多次。变奏作为“音乐发展”的技巧广泛应用于各种体裁的乐曲中，尤其是大型乐曲。

主奏乐器：管弦乐队

管弦乐队是由弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器组成的大型器乐合奏乐队。由于演奏不同体裁的器乐作品以及演出场地、功用的不同，而具有不同的称谓。例如大型管弦乐队称“交响乐队”；而演奏室内乐作品、乐队编制较小的称“室内管弦乐队”等。管弦乐队在演奏时，并不一定所有的团员都要参与演奏过程；一般根据演奏作品的需要，参加演奏的演奏者数目也不同。巴洛克时代的古乐队以及近代的大爵士乐队也由于功能的相似被我归于这个类别，不过乐器编制实际与现代意义的管弦乐队有很大的差别。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：一般

何为音乐之美？如果你能够游刃有余地欣赏这个听觉等级的音乐，想必你已有了自己的审美标准。可是，不要忘了，音乐之所以迷人，亦有其说不清道不明之处。也许，音乐还拥有一种直觉之美、一种精神层次之美。就像某些音乐，也许在乐曲风格上并不符合你的审美观，可是你却依然能够被感动、震撼。现在的你已经拥有了比大多数人更高的音乐素养以及更挑剔、更专业的耳朵。你会感觉到孤独，这就是所谓的曲高和寡、高处不胜寒。