圣诞夜协奏曲 为女高音与室内乐队而作 达拉皮科拉作曲

意大利作曲家。出生于如今克罗地亚境内的帕津，当时该地属奥匈帝国，1918年划归意大利。他们一家因为故乡局势不稳遂迁往格拉茨居住。在格拉茨达拉皮科拉受到瓦格纳歌剧“漂泊的荷兰人”的影响，决心要成为作曲家。后来他在佛罗伦萨学习钢琴和作曲，并任教于当地。墨索里尼上台后，他曾经对其表示支持，但他后来逐渐成为法西斯主义的坚定反对者。这使他在意大利的生活处处受限。1935年他出席了国际现代音乐协会在布拉格举行的音乐节，勋伯格、贝尔格和韦贝恩的作品给他留下了深刻印象。二战后他常常前往美国。1968年，他的代表作歌剧“尤利西斯”上演之后，达拉皮科拉的音乐创作变得相当稀少，晚年更专注于文字创作。达拉皮科拉是意大利第一个运用十二音技法的作曲家。他尤擅抒情性的表现，他的不少作品具有强烈的反对法西斯主义的政治倾向。

体裁：协奏曲

协奏曲指一件或数件独奏乐器和乐队协同演奏，借此着力体现独奏演奏家演奏水准的音乐体裁，所以往往具有强烈的炫技性。举例如独奏乐器为钢琴的协奏曲就叫“钢琴协奏曲”。“大协奏曲”是巴洛克时期特殊的协奏曲形式，通过乐队一组表现力较强、数量较少、称为“主奏部”的乐器组和另一组数量较多称为“协奏部”的乐器组一问一答的交替来进行。另一特殊形式“乐队协奏曲”则是二十世纪以来许多作曲家为展现整体乐队演奏与自身作曲实力而作的音乐体裁。在二十世纪前后，由于乐队的表现力被逐渐重视，许多作曲家的协奏曲作品往往以“为某乐器与管弦乐队而作”命名，借此强调乐队与独奏乐器平起平坐的地位。但是为避免混淆，我仍然将此类名称统一命名为“某乐器协奏曲”。

主奏乐器：管弦乐队

管弦乐队是由弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器组成的大型器乐合奏乐队。由于演奏不同体裁的器乐作品以及演出场地、功用的不同，而具有不同的称谓。例如大型管弦乐队称“交响乐队”；而演奏室内乐作品、乐队编制较小的称“室内管弦乐队”等。管弦乐队在演奏时，并不一定所有的团员都要参与演奏过程；一般根据演奏作品的需要，参加演奏的演奏者数目也不同。巴洛克时代的古乐队以及近代的大爵士乐队也由于功能的相似被我归于这个类别，不过乐器编制实际与现代意义的管弦乐队有很大的差别。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：较难

这类音乐带有的实验性质已经超出了普通爱好者的欣赏范围，不过仔细聆听品味，仍然存在其独特的音乐性。如果你是如此热爱并钻研音乐，这一个等级的音乐也不应该被你所错过，它们就像是以和谐、规则为主导的主流音乐世界的另一面，是音乐世界中的“非主流”。可千万不要低估这一类非主流，其中不乏尚未被人发现与认可的珍珠钻石，不乏充满思想、技巧与创意的伟大创作。