四重奏协奏曲 Op.131 施波尔作曲

德国作曲家，小提琴家，指挥家。出生于布伦瑞克。父亲会演奏长笛而母亲是一个有天赋的歌手和钢琴家。15岁施波尔在汉堡旅行演出，结果反而陷入了资金麻烦。他向布伦瑞克的斐迪南公爵求助，经过了一次成功的试奏后公爵招募他为室内乐手。接下来的几年他继续周游各地进行学习，同时开始作曲。1804年他在莱比锡的一次音乐会让著名的音乐评论家弗里德里希·罗赫里兹为他倾倒，也使施波尔一夜成名。1805年他成为了哥达宫廷的乐长。1808年他曾拜访贝多芬，此时贝多芬正在创作他的“D大调钢琴三重奏 鬼魂”，施波尔称贝多芬在跑了调的钢琴上的演奏莽撞而粗鲁。1822年起施波尔担任卡塞尔的宫廷乐长直至去世。施波尔创作了大量作品，其歌剧和清唱剧也曾经十分流行。作为指挥家，施波尔是瓦格纳的早期拥护者，曾指挥演出过他的数部歌剧。

体裁：协奏曲

协奏曲指一件或数件独奏乐器和乐队协同演奏，借此着力体现独奏演奏家演奏水准的音乐体裁，所以往往具有强烈的炫技性。举例如独奏乐器为钢琴的协奏曲就叫“钢琴协奏曲”。“大协奏曲”是巴洛克时期特殊的协奏曲形式，通过乐队一组表现力较强、数量较少、称为“主奏部”的乐器组和另一组数量较多称为“协奏部”的乐器组一问一答的交替来进行。另一特殊形式“乐队协奏曲”则是二十世纪以来许多作曲家为展现整体乐队演奏与自身作曲实力而作的音乐体裁。在二十世纪前后，由于乐队的表现力被逐渐重视，许多作曲家的协奏曲作品往往以“为某乐器与管弦乐队而作”命名，借此强调乐队与独奏乐器平起平坐的地位。但是为避免混淆，我仍然将此类名称统一命名为“某乐器协奏曲”。

主奏乐器：提琴组

提琴大致可分为小提琴、中提琴、大提琴还有低音提琴等。此四种弦乐器有很多相似之处，例如外形以及名称等。但是要说起不同点，更是不胜枚举：例如体积大小、演奏方式等。这里主要指使用提琴类乐器的一个组合，所以称为提琴组，如弦乐四重奏。

时代：浪漫主义音乐时期

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。如果按时间划分大概为1820年至1900年之间。如果用历史事件来划分，“浪漫主义音乐”则可以从1813年霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始，到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱，浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳，钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，浪漫主义晚期出现了更多不同的乐派，包括法国的印象乐派和欧洲各地的民族乐派等。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！