即兴曲 为管风琴而作 伯克利作曲

英国作曲家。出生于英国牛津。早年在牛津龙校、格瑞萨姆学院、牛津大学墨顿学院学习。1927年去往巴黎向法国著名女教师娜迪亚·布朗热学习，与活跃于巴黎的众多作曲家如普朗克、斯特拉文斯基、米约、奥涅格、鲁塞尔等熟悉。伯克利还曾向拉威尔学习，拉威尔对其作曲风格的发展带来很大的影响。1936年，伯克利与格瑞萨姆学院的老校友本杰明·布里顿在巴塞罗那ISCM艺术节相遇，两人合作了大量作品。二战期间，伯克利在BBC工作。1946-1968年，伯克利任教于伦敦的皇家音乐学院，教授出了一大批杰出音乐家。1954年，他的第一部歌剧首演。1974年被授予爵位，1977-1983年担任切尔滕纳姆艺术节的主席。在他的晚期作品中，他采用序列主义创作，风格昏暗忧郁。1989年在伦敦去世。他的大儿子迈克尔也是作曲家，小儿子尼克则是摄影师。

体裁：即兴曲

十九世纪的一种抒情特性曲。即兴是指创作动因的偶发性而言，类似中国古典诗歌中的“偶成”。所谓即兴创作，就是不预先把谱子写出来，而是在乐器上一面创作一面演奏。

主奏乐器：管风琴

管风琴是一种键盘乐器，也是世界上最大的乐器，外形类似直立式钢琴，早期演奏管风琴通常需要两人搭档，一人演奏，一人鼓风（一般是来自教堂信徒中的小男孩）。后来管风琴的规模越来越大，有以蒸气机、电力设备鼓风，因而又发展出了更复杂的键盘机械结构。现在常见的管风琴有机械式管风琴、机电式管风琴和电动压气式管风琴。管风琴的音量宏大，音色饱满，尤其适合在庄严的气氛中演奏严肃神圣的宗教音乐。中世纪的欧洲，几乎每个小镇的教堂中都拥有或大或小的管风琴。能够在著名的大教堂中担任管风琴师，是管风琴家们引以为豪的荣誉。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：一般

何为音乐之美？如果你能够游刃有余地欣赏这个听觉等级的音乐，想必你已有了自己的审美标准。可是，不要忘了，音乐之所以迷人，亦有其说不清道不明之处。也许，音乐还拥有一种直觉之美、一种精神层次之美。就像某些音乐，也许在乐曲风格上并不符合你的审美观，可是你却依然能够被感动、震撼。现在的你已经拥有了比大多数人更高的音乐素养以及更挑剔、更专业的耳朵。你会感觉到孤独，这就是所谓的曲高和寡、高处不胜寒。