小协奏曲 卡里略作曲

墨西哥作曲家。出生于阿瓦卢尔科。祖上是美国人。小时候在合唱团唱歌。1885年前往圣路易斯波托西学习音乐，并在那里的管弦乐队里当打击乐手与小提琴手。1894年他得到前往墨西哥城音乐学院学习的机会。在学院里他被音程间的探索所吸引，开始研究和使用微分音。1899年他引起了墨西哥总统的注意，这促成了他前往欧洲继续深造。他先是就读于莱比锡音乐学院，并在学院乐队演奏与指挥。之后在法国和比利时等地旅行。1905年回国，总统奖励给他一把阿马蒂小提琴。1908年成为国家音乐学院教授，1913年成为学院主管。后由于政治局势原因流亡美国，在美国出版了他对于微分音探索的“十三音理论”。1918年重回墨西哥。1920年正式对外发表了他的“十三音理论”，虽然不乏支持者，但是同样也招来了许多反对的声音。1940年他发明了用于演奏各类微分音的“15架改装钢琴”，在欧洲引起了轰动，赢得了1958年布鲁塞尔世博会的金奖。晚年由于他对于微分音的探索与实践获得了国内外许多奖项，1965年在墨西哥城去世。

体裁：协奏曲

协奏曲指一件或数件独奏乐器和乐队协同演奏，借此着力体现独奏演奏家演奏水准的音乐体裁，所以往往具有强烈的炫技性。举例如独奏乐器为钢琴的协奏曲就叫“钢琴协奏曲”。“大协奏曲”是巴洛克时期特殊的协奏曲形式，通过乐队一组表现力较强、数量较少、称为“主奏部”的乐器组和另一组数量较多称为“协奏部”的乐器组一问一答的交替来进行。另一特殊形式“乐队协奏曲”则是二十世纪以来许多作曲家为展现整体乐队演奏与自身作曲实力而作的音乐体裁。在二十世纪前后，由于乐队的表现力被逐渐重视，许多作曲家的协奏曲作品往往以“为某乐器与管弦乐队而作”命名，借此强调乐队与独奏乐器平起平坐的地位。但是为避免混淆，我仍然将此类名称统一命名为“某乐器协奏曲”。

主奏乐器：管弦乐队

管弦乐队是由弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器组成的大型器乐合奏乐队。由于演奏不同体裁的器乐作品以及演出场地、功用的不同，而具有不同的称谓。例如大型管弦乐队称“交响乐队”；而演奏室内乐作品、乐队编制较小的称“室内管弦乐队”等。管弦乐队在演奏时，并不一定所有的团员都要参与演奏过程；一般根据演奏作品的需要，参加演奏的演奏者数目也不同。巴洛克时代的古乐队以及近代的大爵士乐队也由于功能的相似被我归于这个类别，不过乐器编制实际与现代意义的管弦乐队有很大的差别。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：较难

这类音乐带有的实验性质已经超出了普通爱好者的欣赏范围，不过仔细聆听品味，仍然存在其独特的音乐性。如果你是如此热爱并钻研音乐，这一个等级的音乐也不应该被你所错过，它们就像是以和谐、规则为主导的主流音乐世界的另一面，是音乐世界中的“非主流”。可千万不要低估这一类非主流，其中不乏尚未被人发现与认可的珍珠钻石，不乏充满思想、技巧与创意的伟大创作。