降E大调中提琴协奏曲 VB 153c 克劳斯作曲

德裔瑞典作曲家。出生于德国的一个叫米尔滕贝格的小镇。父亲是普通职员。早年在布痕和曼海姆等地学习音乐，不过他的父母希望他学法律，于是把他送到了美因茨大学。不过他自己坚决反对并转而报考了埃尔福特大学，因为埃尔福特有更浓厚的音乐氛围。不令人意外的，在大学里克劳斯完全放弃了法律，一门心思学习音乐和文学。这使他与父亲的关系紧张。在埃尔福特大学读了仅1年书后他就被父亲叫了回来，经过1年的斗争，他妥协了，去往哥廷根大学读法律。不过实际上，他仍然只是在大学里学音乐。1775年他创作了“d小调安魂曲”，在这部并不成熟的早期作品中已经能够发现一个大胆而有思想的作曲家的雏形。1777年受他同学影响一起去往瑞典应聘国王古斯塔夫三世的宫廷乐师职位。不过由于他的竞争对手很多而且他又没有名气，在之后的3年内他甚至都没有机会向国王呈现自己的作品。直到1781年国王终于有机会听到了克劳斯的音乐，遂被授予宫廷副乐长的头衔。克劳斯欣喜若狂，他在寄给家人的信中写到“音乐会一结束，国王就过来和我谈了大概1个多小时，他非常喜欢我的音乐。昨晚我被召见，他授予了我乐长的职务，更让我快乐的不是我将收获更多的金钱，而是我将有机会被公费派往德国、法国、意大利旅行学习！”之后5年克劳斯游历欧洲，结识了海顿、格鲁克等音乐名人，成为了共济会的成员。他还在英国参加了亨德尔盛大的百年诞辰，过程中他也创作了不少作品，得到了整个欧洲的瞩目。1787年他回到瑞典后，不久就接任宫廷乐长的职务。不过就在克劳斯大展拳脚之际，1792年国王古斯塔夫三世在一次假面舞会上遭到了暗杀，克劳斯怀着极度悲痛的心情创作了“c小调葬礼交响曲”献给自己音乐上的伯乐。仅仅几个月后，克劳斯自己不幸得了肺结核，于同年12月去世。他的墓志铭上刻着“这里埋葬着克劳斯，他的音乐通往天堂”。

体裁：协奏曲

协奏曲指一件或数件独奏乐器和乐队协同演奏，借此着力体现独奏演奏家演奏水准的音乐体裁，所以往往具有强烈的炫技性。举例如独奏乐器为钢琴的协奏曲就叫“钢琴协奏曲”。“大协奏曲”是巴洛克时期特殊的协奏曲形式，通过乐队一组表现力较强、数量较少、称为“主奏部”的乐器组和另一组数量较多称为“协奏部”的乐器组一问一答的交替来进行。另一特殊形式“乐队协奏曲”则是二十世纪以来许多作曲家为展现整体乐队演奏与自身作曲实力而作的音乐体裁。在二十世纪前后，由于乐队的表现力被逐渐重视，许多作曲家的协奏曲作品往往以“为某乐器与管弦乐队而作”命名，借此强调乐队与独奏乐器平起平坐的地位。但是为避免混淆，我仍然将此类名称统一命名为“某乐器协奏曲”。

主奏乐器：中提琴

中提琴是擦奏弦鸣乐器，提琴族中的中音乐器。外形及结构与小提琴基本相同，只是形体略大。中提琴的音色比小提琴更厚实、温暖而丰满，指法和运弓与小提琴基本相同。作为独奏乐器，它不具备小提琴高音的辉煌性与大提琴低音的浑厚性，因此中提琴的独奏曲与协奏曲并不如小提琴大提琴般多见。

时代：古典主义音乐时期

古典主义音乐指的是1750至1820年时期的西方主流音乐。海顿、莫扎特、贝多芬是古典主义音乐的杰出代表，由于他们都在维也纳度过自己的创作成熟时期，因而也被人称作“维也纳古典乐派”。古典主义音乐承继巴洛克音乐的发展，是欧洲音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。这个时代出现了多乐章的交响曲、独奏协奏曲、弦乐四重奏、多乐章奏鸣曲等等体裁。而奏鸣曲式和回旋曲式成为古典时期和浪漫时期最常见的曲式，影响直至二十世纪。乐队编制比巴洛克时期增大，乐队由指挥带领逐渐变成一种常规。现代钢琴在古典时期出现，逐渐取代了大键琴的地位。随着法国大革命对社会造成的冲击，作曲家的生计也受到影响，由最初依赖宫廷、教会供养转变为独立的自由作曲家。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！