D大调卡农 管弦乐版本 帕赫贝尔作曲

德国作曲家、管风琴家，年轻时在圣罗伦兹高等学校就读，学习作曲和器乐演奏的技巧。1669年进入阿尔道夫学校，并在圣罗伦兹教堂内担任管风琴师。1年后，因为经济状况被迫辍学，然而在隔年春天他因为在学术知识上展露的天分被选入另一所学院接受学者训练，学校更特许他在校外师从普伦茨学习作曲。1673年追随他的老师到维也纳担任圣史提芬教堂的管风琴师，他因此接触到了德国南部和意大利的音乐作品，逐渐将自己原有的北德风格转向意大利风格。之后先后在艾森纳赫和艾尔福特担任管风琴师。离开了艾尔福特后，他来到符腾堡担任管风琴师。可惜好景不长，1692年秋因为法国大军入侵，他被迫返回出生地纽伦堡，并在那里担任管风琴师直到去世。帕赫贝尔与巴赫的父亲熟识，同时是巴赫姐姐的教父、巴赫哥哥的音乐老师。由于巴赫的哥哥曾指导过巴赫学习音乐，某种意义上说，帕赫贝尔算得上是巴赫的师祖。

体裁：卡农

卡农原指一种模仿复调的作曲技法，被广泛应用于各个时期的音乐作品中，而此技法作为主导而作的音乐体裁亦称为“卡农”。卡农由于不同模仿声部交错时间的进进出出，从而造成一种此起彼伏、连绵不断的回声效果。大家熟悉的合唱中的“轮唱”就是卡农技法的典型形式。

主奏乐器：管弦乐队

管弦乐队是由弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器组成的大型器乐合奏乐队。由于演奏不同体裁的器乐作品以及演出场地、功用的不同，而具有不同的称谓。例如大型管弦乐队称“交响乐队”；而演奏室内乐作品、乐队编制较小的称“室内管弦乐队”等。管弦乐队在演奏时，并不一定所有的团员都要参与演奏过程；一般根据演奏作品的需要，参加演奏的演奏者数目也不同。巴洛克时代的古乐队以及近代的大爵士乐队也由于功能的相似被我归于这个类别，不过乐器编制实际与现代意义的管弦乐队有很大的差别。

时代：巴洛克音乐时期

巴洛克音乐指西方在文艺复兴之后开始兴起，且在古典主义音乐形成之前所流行的音乐类型，延续期间大约从1600年到1750年之间的150年。巴洛克最初是建筑领域的术语，后逐渐用于艺术和音乐领域，在艺术领域方面，巴洛克风格的特征是精致细腻的装饰以及华丽的风格，而巴洛克音乐的特点是：加入大量装饰性的音符，节奏强烈、短促而律动，旋律精致，情感起伏不大而节制。巴洛克音乐创作的发展中心以贵族的宫廷、私人组织的学会以及天主教教会为主，其中又以宫廷最具影响力。此时期的音乐创作除了适合在宫廷里演奏的大协奏曲以外，还有贵族沙龙里带有私密气氛的小规模乐器奏鸣曲，令教堂充满了圣神光彩的弥撒、神剧、受难曲以及丰富的管风琴曲目。另外，歌剧在威尼斯快速兴起，借着音乐和戏剧的结合将情感抒发到最高点。音乐创作从此步入了一个蓬勃发展的阶段。巴洛克音乐时期复调音乐仍然占据主导地位，大小调取代了教会调式，同时主调音乐也在蓬勃发展。巴洛克晚期主调音乐已占主流，被称为“华丽风格”。

听觉难度：入门

可能你还没有入门，可能你觉得听这些音乐太高大上听不懂，可是你一定听得懂流行歌曲吧！其实听交响曲和听口水歌没有区别，都是用耳朵听，可真正“听没听懂”的关键就在于你的耳朵（还有你的大脑）。你听惯流行歌曲的耳朵与大脑并不足以使你听懂交响曲，原因在于你没有掌握相应的技巧：就好比一个孩子一直在做加法题，即使他做得再快再好，他也还是只会做加法题；他依然不会做减法题，更不用提乘法除法微积分了。当然对于大部分人来说，只会“加法”也许已经足够了。可是如果你有精神上的追求，何不试着提高自身的音乐修养呢？何不给自己一个打开音乐宏伟世界大门的机会呢？当然，想要获得任何一种提高和技巧都意味着时间与精力的付出。听觉难度入门的曲子的门槛不高，对于未入门的你来说非常合适，所以静下心来花点时间欣赏看看，这不同于流行歌曲的美，试着发现吧！