克利斯蒂安二世组曲 Op.27 西贝柳斯作曲

芬兰作曲家，民族主义音乐和浪漫主义音乐的重要代表。出生在芬兰海门林纳。9岁起学习钢琴，14岁学小提琴，并自学作曲，后参加业余室内乐团，他曾希望成为一位小提琴演奏家而非作曲家。1885年进入赫尔辛基大学法律系，不久转入音乐学院。24岁时赴柏林和维也纳深造。3年后回芬兰作了第一部交响诗“传奇”，立即轰动，从此他致力于作曲。1893年执教于赫尔辛基音乐学院。1897年，芬兰政府肯定了他的成就，开始为他提供津贴，使他能够专心作曲。1899年，他创作了著名的“芬兰颂”，大大激起了芬兰人的爱国思想。西贝柳斯不喜欢城市的喧嚣而选择居住在乡村，定居在赫尔辛基近郊耶尔文佩的艾诺拉别墅。1911年，他接受了喉部大手术。1914年访问美国，接受耶鲁大学音乐博士学位，回国后过着隐居生活，但仍从事创作。1926年后，再没有创作过一部大型的音乐作品，其原因成为音乐史上的未解之谜之一。

体裁：组曲

组曲是一种套曲形式的器乐曲或交响曲，即各自独立的不同乐曲的组合，例如“帕蒂塔”就是巴洛克时期的一种舞曲组曲形式。十九、二十世纪以来组曲往往是作曲家为音乐会表演需要从歌剧、戏剧、电影等原作提取音乐片段后进行的二次改编的组合。

主奏乐器：管弦乐队

管弦乐队是由弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器组成的大型器乐合奏乐队。由于演奏不同体裁的器乐作品以及演出场地、功用的不同，而具有不同的称谓。例如大型管弦乐队称“交响乐队”；而演奏室内乐作品、乐队编制较小的称“室内管弦乐队”等。管弦乐队在演奏时，并不一定所有的团员都要参与演奏过程；一般根据演奏作品的需要，参加演奏的演奏者数目也不同。巴洛克时代的古乐队以及近代的大爵士乐队也由于功能的相似被我归于这个类别，不过乐器编制实际与现代意义的管弦乐队有很大的差别。

时代：浪漫主义音乐时期

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。如果按时间划分大概为1820年至1900年之间。如果用历史事件来划分，“浪漫主义音乐”则可以从1813年霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始，到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱，浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳，钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，浪漫主义晚期出现了更多不同的乐派，包括法国的印象乐派和欧洲各地的民族乐派等。

听觉难度：一般

何为音乐之美？如果你能够游刃有余地欣赏这个听觉等级的音乐，想必你已有了自己的审美标准。可是，不要忘了，音乐之所以迷人，亦有其说不清道不明之处。也许，音乐还拥有一种直觉之美、一种精神层次之美。就像某些音乐，也许在乐曲风格上并不符合你的审美观，可是你却依然能够被感动、震撼。现在的你已经拥有了比大多数人更高的音乐素养以及更挑剔、更专业的耳朵。你会感觉到孤独，这就是所谓的曲高和寡、高处不胜寒。