颂歌 赞美上主 蒙东维尔作曲

法国作曲家。和拉莫是同时代人。出生于纳博讷。自小受到身为管风琴师的父亲教育。1731年去往巴黎。在1734年的圣灵音乐会上他精湛的小提琴技术获得了赞誉。大约同时，他出版了他的早期作品。1738年他成为了里尔协奏团的首席小提琴。1739年，他成为皇家室内乐团和皇家礼拜堂的小提琴师。1744年成为皇家礼拜堂音乐指导。1748年成为了罗耶尔的助手，组织圣灵音乐会，1755年当罗耶尔去世后他开始指挥圣灵音乐会直到1762年。1772年他在巴黎去世。蒙东维尔的经文歌是18世纪中期这一音乐体裁在法国最卓越的创作。

体裁：颂歌

又称“赞美诗”，基督教举行崇拜仪式时所唱的赞美上帝的诗歌。歌词内容主要是对上帝的称颂、感谢、祈求。现在多数赞美诗均为四部合唱曲。

主奏乐器：人声

人声是人由声带的振动而发出的声音，也称“嗓音”。根据人类男女的不同，以及各人生理、音色、音域、风格等的差异，可以分为女高音、次女高音、女中音、男高音、男中音、男低音等。

时代：古典主义音乐时期

古典主义音乐指的是1750至1820年时期的西方主流音乐。海顿、莫扎特、贝多芬是古典主义音乐的杰出代表，由于他们都在维也纳度过自己的创作成熟时期，因而也被人称作“维也纳古典乐派”。古典主义音乐承继巴洛克音乐的发展，是欧洲音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。这个时代出现了多乐章的交响曲、独奏协奏曲、弦乐四重奏、多乐章奏鸣曲等等体裁。而奏鸣曲式和回旋曲式成为古典时期和浪漫时期最常见的曲式，影响直至二十世纪。乐队编制比巴洛克时期增大，乐队由指挥带领逐渐变成一种常规。现代钢琴在古典时期出现，逐渐取代了大键琴的地位。随着法国大革命对社会造成的冲击，作曲家的生计也受到影响，由最初依赖宫廷、教会供养转变为独立的自由作曲家。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！