口琴协奏曲 维拉-罗伯斯作曲

巴西作曲家，大提琴家，指挥家。拉美最负盛名的作曲家，出生于里约热内卢的一个中产阶级家庭，父亲是一位图书馆管理员，也是业余音乐家和自由主义者。父亲给了维拉-罗伯斯出色的家庭音乐教育。不过1899年父亲英年早逝，使维拉-罗伯斯只好自学音乐并参加民间音乐的箫罗乐队，其出色的演奏引起了听众的好评。1910年代初开始编写个人作品，并进入正规的管弦乐团担任大提琴演奏的工作。1915年起维拉-罗伯斯开始发表自己作品并受到瞩目。但在严肃音乐教育缺失的巴西，听众始终有限。维拉-罗伯斯只好继续以大提琴演奏家身份维生。1923年巴西政府委派他作为音乐大使到巴黎推广南美音乐，受到欢迎的同时也使他开阔了眼界。次年回国后又在1926年到阿根廷、布拉格、巴塞罗那等地演出，1930年再度出使巴黎，自此维拉-罗伯斯成为了国际知名的艺术家。1944年出访美国受到意外的欢迎，事业进入了顶峰，以后每年都会到美国一次。其音乐作品风格深受巴西民俗音乐与巴赫复调音乐的影响。作品数量众多，代表作有“箫罗”与“巴西的巴赫风格”。

体裁：协奏曲

协奏曲指一件或数件独奏乐器和乐队协同演奏，借此着力体现独奏演奏家演奏水准的音乐体裁，所以往往具有强烈的炫技性。举例如独奏乐器为钢琴的协奏曲就叫“钢琴协奏曲”。“大协奏曲”是巴洛克时期特殊的协奏曲形式，通过乐队一组表现力较强、数量较少、称为“主奏部”的乐器组和另一组数量较多称为“协奏部”的乐器组一问一答的交替来进行。另一特殊形式“乐队协奏曲”则是二十世纪以来许多作曲家为展现整体乐队演奏与自身作曲实力而作的音乐体裁。在二十世纪前后，由于乐队的表现力被逐渐重视，许多作曲家的协奏曲作品往往以“为某乐器与管弦乐队而作”命名，借此强调乐队与独奏乐器平起平坐的地位。但是为避免混淆，我仍然将此类名称统一命名为“某乐器协奏曲”。

主奏乐器：口琴

口琴是用嘴吹气或吸气、使金属簧片振动发声的多簧片乐器。主要分为独奏口琴和合奏口琴，各自又有不同种类。高水平的演奏者可以在遵循口琴结构的前提下同时吹出两个相对独立的声部。因其小巧的体积而被称为“口袋里的钢琴”。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：一般

何为音乐之美？如果你能够游刃有余地欣赏这个听觉等级的音乐，想必你已有了自己的审美标准。可是，不要忘了，音乐之所以迷人，亦有其说不清道不明之处。也许，音乐还拥有一种直觉之美、一种精神层次之美。就像某些音乐，也许在乐曲风格上并不符合你的审美观，可是你却依然能够被感动、震撼。现在的你已经拥有了比大多数人更高的音乐素养以及更挑剔、更专业的耳朵。你会感觉到孤独，这就是所谓的曲高和寡、高处不胜寒。