低音提琴协奏曲 亨策作曲

德国当代作曲家，出生于德国东北部的居特斯洛，父亲是一个教师。亨策小时候通过广播收听古典音乐，尤其喜欢莫扎特。之后他便开始在音乐学校学习音乐。不过学习被二战的爆发打断，亨策和父亲都应征入伍，父亲在东部前线阵亡。而亨策在当通讯兵时被英军俘虏，英国将他送往了战俘营，他在那里一直呆到了二战结束。亨策被释放后继续他未完成的音乐学习。1948年他在达姆施塔特学习，而他自己的几部早期作品也在那里上演，取得了成功。之后他的创作技法转向序列音乐，1950年他还成为了一个芭蕾舞团的指挥。1953年由于德国局势动荡，亨策前往意大利，他大部分余生都是在意大利度过的。60年代成为马克思主义者并加入意大利共产党。他之后的作品宣告了他与达姆施塔特先锋派分道扬镳。他转而在他的作品中更紧密地联系了自己的政治倾向，例如他的一部清唱剧要求演奏者在切格瓦拉的画像下演奏、导致西柏林同行们的罢演。亨策是一个同性恋者，他与他的男伴相爱40余年，直到男伴在2007年死于癌症。亨策写了“合唱 音乐悲歌 为纪念莫洛尼而作”纪念他的爱人。2012年10月亨策病逝于德累斯顿，享年86岁。

体裁：协奏曲

协奏曲指一件或数件独奏乐器和乐队协同演奏，借此着力体现独奏演奏家演奏水准的音乐体裁，所以往往具有强烈的炫技性。举例如独奏乐器为钢琴的协奏曲就叫“钢琴协奏曲”。“大协奏曲”是巴洛克时期特殊的协奏曲形式，通过乐队一组表现力较强、数量较少、称为“主奏部”的乐器组和另一组数量较多称为“协奏部”的乐器组一问一答的交替来进行。另一特殊形式“乐队协奏曲”则是二十世纪以来许多作曲家为展现整体乐队演奏与自身作曲实力而作的音乐体裁。在二十世纪前后，由于乐队的表现力被逐渐重视，许多作曲家的协奏曲作品往往以“为某乐器与管弦乐队而作”命名，借此强调乐队与独奏乐器平起平坐的地位。但是为避免混淆，我仍然将此类名称统一命名为“某乐器协奏曲”。

主奏乐器：低音提琴

低音提琴又称倍大提琴。提琴家族中体积最大、发音最低的弓弦乐器。它是乐队中音响的基石、基本节奏的基础。低音提琴约有180～220厘米高，下端有一支柱，形似大提琴。演奏时要将琴放在地上，立着或靠在高凳上演奏。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：较难

这类音乐带有的实验性质已经超出了普通爱好者的欣赏范围，不过仔细聆听品味，仍然存在其独特的音乐性。如果你是如此热爱并钻研音乐，这一个等级的音乐也不应该被你所错过，它们就像是以和谐、规则为主导的主流音乐世界的另一面，是音乐世界中的“非主流”。可千万不要低估这一类非主流，其中不乏尚未被人发现与认可的珍珠钻石，不乏充满思想、技巧与创意的伟大创作。