永生的基督弥撒 帕莱斯特里纳作曲

意大利文艺复兴后期的作曲家，也是十六世纪罗马乐派的代表音乐家。由于帕莱斯特里纳在教会音乐中有很深的造诣，因此被人称为“教会音乐之父”，后来也被广泛被世人认为是文艺复兴时期最杰出的作曲家之一。出生于罗马附近的小镇帕莱斯特里纳，当时归属教皇国。当时人们常以杰出人士的生地称呼该人，所以人们也以帕莱斯特里纳称呼他。对于他的早年生活，人们所知不多。帕莱斯特里纳于1537年来到罗马，在圣玛丽亚·马卓雷大教堂唱诗班内当歌手。后因变声，于1544年回到故乡任圣阿加彼塔大教堂任管风琴师兼声乐教师。他结识了时任当地大主教的德尔蒙特，并来往甚密。1550年德尔蒙特被选为教皇，即尤利乌斯三世。1551年，帕莱斯特里纳被任命为罗马圣彼得大教堂下属的朱利亚合唱团的乐长。1554年，他的的第1部弥撒曲集出版并献给尤利乌斯三世。这是当时第一部由意大利人创作的弥撒曲集，此前的弥撒曲集多出自低地国家如法国，葡萄牙等。同年由教皇推荐，未经考试就得到当时教会音乐家的最高荣誉──教皇合唱团歌手。帕莱斯特里纳于1594年死于罗马。按照当时习俗，他的遗体在其逝世当天就被下葬。他的棺木上铭刻了圣歌之王。有三个合唱团一起在其葬礼上演唱了圣歌。

体裁：弥撒

原为天主教、东正教和圣公会的弥撒仪式所用声乐套曲，歌词使用拉丁文，分普通弥撒和特别弥撒两大类，用于葬礼、婚礼、就职、登基等不同的仪式。全曲通常包括垂怜经（Kyrie）、荣耀颂（Gloria）、信经（Credo）、圣哉经（Sanctus）、降福经（Benedictus）、羔羊颂（Agnus Dei）六个乐章。当遇上特定的礼仪，例如葬礼时，乐曲的内容便会和一般用的有所出入，虽然皆属弥撒曲一种，但通常另称为安魂曲。

主奏乐器：合唱队

合唱指两组以上的歌唱者，各按本组所担任的声部演唱同一乐曲。分同声与混声两种：同声的由男声或女声单独组成；混声的由男声和女声混合组成。按声部的多少，又可分二部合唱、三部合唱、四部合唱等。

时代：文艺复兴音乐时期

文艺复兴时期约为公元1400年至1600年。在中世纪“新艺术”的基础上，更加追求人性的解放与对人的内心情感的抒发与表达。这时的音乐家在人文主义思潮的推动下，对复调音乐进行了发展和变革，声乐与器乐逐渐分离而独立发展。这一时期五线谱已得到完善，印刷术也运用到曲谱上，这都使音乐的传播更加便利和广泛。这一时期有以下几个较有影响力的乐派：弗莱芒乐派、威尼斯乐派与罗马乐派。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！