G大调长笛协奏曲 马蒂尼作曲

意大利作曲家，文艺方济会修士，音乐教师。他是他那个时代意大利音乐的领军人物。出生于博洛尼亚。父亲是一位提琴手，小时候马蒂尼接受父亲的音乐启蒙，学习小提琴与音乐。此后他又师从普拉迭里神父学习声乐及演奏古大键琴，在音乐对位法上师从安东尼奥·里切里。最后他进入位于拉戈的圣方济修道院，在1722年成为一名修士。1725年仅仅19岁的马蒂尼接下博洛尼亚圣方济教堂的小礼拜堂院长一职，此时他创作的作品开始受到他人的注意。之后他受到他的音乐家朋友们的邀请，建立了一所以教授作曲为主的音乐学院，后又在1758年成为博洛尼亚当地音乐学院的教师。1784年在博洛尼亚去世。马蒂尼曾指导过许多知名的作曲家：包括有莫扎特、米斯利维切克、别列佐夫斯基、J.C.巴赫以及契里等。作为教师他表现出对于罗马乐派作品的偏爱。他同时还是一位热心而积极的乐谱收藏家，其收藏量约有17000册。过世后其中一部分作品收藏在维也纳皇家图书馆。

体裁：协奏曲

协奏曲指一件或数件独奏乐器和乐队协同演奏，借此着力体现独奏演奏家演奏水准的音乐体裁，所以往往具有强烈的炫技性。举例如独奏乐器为钢琴的协奏曲就叫“钢琴协奏曲”。“大协奏曲”是巴洛克时期特殊的协奏曲形式，通过乐队一组表现力较强、数量较少、称为“主奏部”的乐器组和另一组数量较多称为“协奏部”的乐器组一问一答的交替来进行。另一特殊形式“乐队协奏曲”则是二十世纪以来许多作曲家为展现整体乐队演奏与自身作曲实力而作的音乐体裁。在二十世纪前后，由于乐队的表现力被逐渐重视，许多作曲家的协奏曲作品往往以“为某乐器与管弦乐队而作”命名，借此强调乐队与独奏乐器平起平坐的地位。但是为避免混淆，我仍然将此类名称统一命名为“某乐器协奏曲”。

主奏乐器：长笛

长笛是现代管弦乐和室乐中主要的高音旋律乐器，外型是一根开有数个音孔的圆柱型长管。早期的长笛是乌木或者椰木制，现代多使用金属的材质，长笛的音质动感而好听，声音婉转而悠扬。

时代：巴洛克音乐时期

巴洛克音乐指西方在文艺复兴之后开始兴起，且在古典主义音乐形成之前所流行的音乐类型，延续期间大约从1600年到1750年之间的150年。巴洛克最初是建筑领域的术语，后逐渐用于艺术和音乐领域，在艺术领域方面，巴洛克风格的特征是精致细腻的装饰以及华丽的风格，而巴洛克音乐的特点是：加入大量装饰性的音符，节奏强烈、短促而律动，旋律精致，情感起伏不大而节制。巴洛克音乐创作的发展中心以贵族的宫廷、私人组织的学会以及天主教教会为主，其中又以宫廷最具影响力。此时期的音乐创作除了适合在宫廷里演奏的大协奏曲以外，还有贵族沙龙里带有私密气氛的小规模乐器奏鸣曲，令教堂充满了圣神光彩的弥撒、神剧、受难曲以及丰富的管风琴曲目。另外，歌剧在威尼斯快速兴起，借着音乐和戏剧的结合将情感抒发到最高点。音乐创作从此步入了一个蓬勃发展的阶段。巴洛克音乐时期复调音乐仍然占据主导地位，大小调取代了教会调式，同时主调音乐也在蓬勃发展。巴洛克晚期主调音乐已占主流，被称为“华丽风格”。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！