C大调单簧管与乐队变奏曲 罗西尼作曲

意大利作曲家，生前创作了39部歌剧、宗教音乐以及室内乐，以其独特的轻歌剧风格一直被大众喜爱与接受。罗西尼早年学习大提琴，作曲方面的知识主要是在演奏海顿与莫札特作品的过程中得来的。他的第一部成名的歌剧是“坦克雷迪”，此后声誉蒸蒸日上。1816年，罗马教皇警察局希望罗西尼创作一部新的“塞维利亚的理发师”。这是一项挑战，因为当时帕伊谢洛版本的“塞维利亚的理发师”已经在欧洲流行了15年。罗西尼声称自己只用了12天便完成了作品，可是首演却由于帕伊谢洛版本支持者的捣乱而失败。不过很快在之后的上演获得了巨大的成功，如今，罗西尼版本的“塞维利亚的理发师”已经成为了轻歌剧的名作。1829年在完成了“威廉退尔”后，在之后的近40年罗西尼再也没有写过自己轻快热烈风格的歌剧，转而创作虔诚内敛的宗教作品。

体裁：变奏曲

主要展现变奏技巧的音乐体裁。最初呈示的主题不断地反复，在反复的过程中进行旋律、对位、节奏等等的变化，这种变化就叫做“变奏”。变奏的次数并不固定，往往可以变奏任意多次。变奏作为“音乐发展”的技巧广泛应用于各种体裁的乐曲中，尤其是大型乐曲。

主奏乐器：单簧管

单簧管又称黑管或克拉管，有管弦乐队中的“演说家”和木管乐器中的戏剧女高音之称。高音区嘹亮明朗；中音区富于表情，音色纯净，清澈优美；低音区低沉，浑厚而丰满，是木管乐曲家族中应用最广泛的乐器之一。

时代：浪漫主义音乐时期

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。如果按时间划分大概为1820年至1900年之间。如果用历史事件来划分，“浪漫主义音乐”则可以从1813年霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始，到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱，浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳，钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，浪漫主义晚期出现了更多不同的乐派，包括法国的印象乐派和欧洲各地的民族乐派等。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！