圣约翰受难曲 实为乔治·伯姆所作 HWV deest 亨德尔作曲

巴洛克时期著名的英国作曲家，出生于德国哈勒城的一个小市民家庭，父亲是一个理发师兼外科医生。亨德尔少年时期曾跟随当地管风琴师、作曲家学习音乐，后来担任了哈勒礼拜堂的管风琴师，并开始创作。1703年，亨德尔迁居汉堡，并担任了汉堡歌剧院的小提琴手。1706年至1710年，亨德尔在意大利四处游历，广泛接触了意大利的音乐文化，开阔了艺术眼界。学成归国的亨德尔在德国受到欢迎，1710年就任汉诺威选帝侯的宫廷乐长。可是他却并不满足，不久就远走英国，歌剧“里纳尔多”的大获成功以及英国女王对他的赏识使他最终决定定居英国。不过命运捉弄了一下他：1714年没有子女的安妮女王驾崩，亨德尔的“老领导”汉诺威选帝侯乔治以英王亲戚的身份继承了英国王位，亨德尔恐怕要遭殃了。可他以一部精心创作的“水上音乐”欢迎了新国王乔治。国王对乐曲的华贵典雅赞叹不已，当得知作者是老部下亨德尔时，不仅原谅了他的旧过，还当即增加了他的年薪。此后的十余年时间里，亨德尔创作了大量的声乐和器乐作品，特别是歌剧，这为他在全欧洲赢得了巨大的声誉。1729年佩普施作曲的“乞丐歌剧”在伦敦上演后由于更贴近英国人的生活而大受好评，传统的意大利歌剧相比之下显出了严重的弊端，靠意大利正歌剧起家的亨德尔的地位受到了前所未有的冲击。他的几部歌剧上演相继遭到失败，最终他经营的歌剧院被迫关闭。嫉妒他的政敌趁机制造各种流言蜚语。1737年，内外交困的亨德尔中风偏瘫，人们以为他的音乐生涯完了，不过亨德尔却奇迹般地王者归来。1742年，英雄迟暮的亨德尔仅用24天就完成了清唱剧“弥赛亚”的创作。同年这部作品在爱尔兰首府都柏林低调上演。出乎很多人意料，这部作品在都柏林一炮打响。次年在伦敦上演时英王乔治二世亲临剧院，当“哈里路亚”奏响时，国王按捺不住心中的激动，站起来听完了全曲。之后国王为了维护“弥赛亚”的地位不因过多的演奏而受损，下旨每年只在春天演奏一次，且只有亨德尔本人才有资格指挥。1750年，年迈的亨德尔在车祸中受了伤，第二年他的视力开始减退，不久完全失明。但他依然拖着病体参加各种社会活动。1759年春，亨德尔在一次指挥演出后倒下了。几天以后的4月14日，亨德尔病逝。他享受了国葬的待遇，长眠在历代国王圣贤下葬的威斯敏斯特教堂墓地，在那里有一座亨德尔纪念像耸立至今。

体裁：受难曲

是以耶稣受难和被钉于十字架的故事为题材所创作的音乐，主要采用清唱剧的形式演出，而歌词大部分取自“圣经”的内容。

主奏乐器：合唱队

合唱指两组以上的歌唱者，各按本组所担任的声部演唱同一乐曲。分同声与混声两种：同声的由男声或女声单独组成；混声的由男声和女声混合组成。按声部的多少，又可分二部合唱、三部合唱、四部合唱等。

时代：巴洛克音乐时期

巴洛克音乐指西方在文艺复兴之后开始兴起，且在古典主义音乐形成之前所流行的音乐类型，延续期间大约从1600年到1750年之间的150年。巴洛克最初是建筑领域的术语，后逐渐用于艺术和音乐领域，在艺术领域方面，巴洛克风格的特征是精致细腻的装饰以及华丽的风格，而巴洛克音乐的特点是：加入大量装饰性的音符，节奏强烈、短促而律动，旋律精致，情感起伏不大而节制。巴洛克音乐创作的发展中心以贵族的宫廷、私人组织的学会以及天主教教会为主，其中又以宫廷最具影响力。此时期的音乐创作除了适合在宫廷里演奏的大协奏曲以外，还有贵族沙龙里带有私密气氛的小规模乐器奏鸣曲，令教堂充满了圣神光彩的弥撒、神剧、受难曲以及丰富的管风琴曲目。另外，歌剧在威尼斯快速兴起，借着音乐和戏剧的结合将情感抒发到最高点。音乐创作从此步入了一个蓬勃发展的阶段。巴洛克音乐时期复调音乐仍然占据主导地位，大小调取代了教会调式，同时主调音乐也在蓬勃发展。巴洛克晚期主调音乐已占主流，被称为“华丽风格”。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！