e小调小提琴协奏曲 Op.64 门德尔松作曲

德国犹太裔作曲家，出生于德国汉堡的富裕家庭。父亲亚伯拉罕是成功的银行家。门德尔松在养尊处优又有文化修养的环境中成长。他9岁就开始公开演奏，10岁时就为“诗篇19”谱曲，12岁已写出一部钢琴四重奏，14岁组织自己的私人乐队，16岁发表“弦乐八重奏”，17岁时完成了“仲夏夜之梦序曲”。1829年20岁时不顾当时音乐权威的反对，亲自指挥演出巴赫的“马太受难曲”，这是巴赫死后79年第一次被公开演出，由于这次演出，使得大家重新开始注意巴赫。1835年受邀担任莱比锡布商大厦管弦乐团指挥，发明并成为第一个使用指挥棒的指挥。1842年他协助舒曼成立莱比锡音乐学院并成为首任校长，这所学校后来成为欧洲重要的音乐学校之一。1846年在伯明翰音乐节上指挥他的“清唱剧 以利亚”，取得辉煌成功。可是此时他的身体已是每况愈下，次年他心爱的姐姐范妮病故，给他以沉重的打击，加速了他的死亡。他于六个半个月后去世。享年年仅38岁。门德尔松是德国浪漫主义乐派最具代表性的人物之一。难得的全能型天才，身兼钢琴家、指挥、作曲家、教师等多重身份。作为作曲家，他在短短38年的一生中创作极为丰富，活着的时候被认为是当时作曲家中的第一人，彪罗曾称他为莫扎特之后最完美的曲式大师。

体裁：协奏曲

协奏曲指一件或数件独奏乐器和乐队协同演奏，借此着力体现独奏演奏家演奏水准的音乐体裁，所以往往具有强烈的炫技性。举例如独奏乐器为钢琴的协奏曲就叫“钢琴协奏曲”。“大协奏曲”是巴洛克时期特殊的协奏曲形式，通过乐队一组表现力较强、数量较少、称为“主奏部”的乐器组和另一组数量较多称为“协奏部”的乐器组一问一答的交替来进行。另一特殊形式“乐队协奏曲”则是二十世纪以来许多作曲家为展现整体乐队演奏与自身作曲实力而作的音乐体裁。在二十世纪前后，由于乐队的表现力被逐渐重视，许多作曲家的协奏曲作品往往以“为某乐器与管弦乐队而作”命名，借此强调乐队与独奏乐器平起平坐的地位。但是为避免混淆，我仍然将此类名称统一命名为“某乐器协奏曲”。

主奏乐器：小提琴

小提琴是擦奏弦鸣乐器，是现代管弦乐队弦乐组中最重要的乐器。一般在管弦乐作品中会分成第一小提琴与第二小提琴两组。作为现代弦乐器中最具分量的乐器，小提琴主要的特点在于其辉煌的声音、高度的演奏技巧和丰富、广泛的表现力，又被称作为乐器中的女王。

时代：浪漫主义音乐时期

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。如果按时间划分大概为1820年至1900年之间。如果用历史事件来划分，“浪漫主义音乐”则可以从1813年霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始，到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱，浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳，钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，浪漫主义晚期出现了更多不同的乐派，包括法国的印象乐派和欧洲各地的民族乐派等。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！