第8交响曲 站长作曲

这是一部非常“新”的交响曲。不是“新”在某一个段落，也不是应用了某个“新”技巧，更不是创造了某个“新”音色，而是“新”在一个更高更抽象的层面。我把它称为“双位面”交响曲，可能需要你的多次聆听才能理解并感受。这部交响曲的核心是描写了一场噩梦与现实互相交织在一起的荒诞故事，噩梦来源于现实又反作用于现实，这是一个死循环。全曲充满着类似巴洛克音乐的平直、复调感与各种光怪陆离的美。技术层面这部交响曲几乎全是创新，不过我想仅提示一小点：这不是一部十二音体系的交响曲，而是一部微分音（但并没有摒弃十二音体系）的交响曲，这也是所谓“双位面”在写作方式上的一个小小的体现。当然其实“双位面”在这部交响曲中有着许多其他更具体或者更高、更抽象的意义与实现，但是我不会告诉你。（我觉得听音乐的许多乐趣是从不断发现中得来的。）这部交响曲是我个人的最爱，它隐藏着的低调、谦卑、天真乃至痛苦、绝望之美，我猜想在如今的浮躁社会仅有寥寥者能够静下心来体会得到。我也在写完这部交响曲后，才开始有了建立这个网站的想法。

我是站长F，爱好是作曲~

体裁：交响曲

包含多个乐章的大型乐曲，一般为管弦乐队创作，也有作曲家将自己形似协奏曲、奏鸣曲的作品称为交响曲，其原因无外乎这些作品都具有超过其原体裁本身许多的宏大、深刻与复杂。的确，交响曲不论在作曲技巧还是思想的深度上都是所有音乐体裁的完全体。所以说，每一部（尤其从浪漫主义时期开始的）交响曲，都是作曲家在尽他最大的努力向你展示他所拥有的一切。

主奏乐器：管弦乐队

管弦乐队是由弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器组成的大型器乐合奏乐队。由于演奏不同体裁的器乐作品以及演出场地、功用的不同，而具有不同的称谓。例如大型管弦乐队称“交响乐队”；而演奏室内乐作品、乐队编制较小的称“室内管弦乐队”等。管弦乐队在演奏时，并不一定所有的团员都要参与演奏过程；一般根据演奏作品的需要，参加演奏的演奏者数目也不同。巴洛克时代的古乐队以及近代的大爵士乐队也由于功能的相似被我归于这个类别，不过乐器编制实际与现代意义的管弦乐队有很大的差别。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：较难

这类音乐带有的实验性质已经超出了普通爱好者的欣赏范围，不过仔细聆听品味，仍然存在其独特的音乐性。如果你是如此热爱并钻研音乐，这一个等级的音乐也不应该被你所错过，它们就像是以和谐、规则为主导的主流音乐世界的另一面，是音乐世界中的“非主流”。可千万不要低估这一类非主流，其中不乏尚未被人发现与认可的珍珠钻石，不乏充满思想、技巧与创意的伟大创作。