诗篇圆舞曲 格拉纳多斯作曲

西班牙作曲家，钢琴家。西班牙最重要的作曲家之一。出生于巴塞罗那附近的一个小镇。1879年开始学习钢琴，1880年在普霍尔学院学习钢琴。16岁时格拉纳多斯的演奏让作曲家费利佩·佩德雷尔留下了深刻的印象。之后佩德雷尔开始向格拉纳多斯教授和声及作曲技法。1887年，格拉纳多斯去巴黎音乐学院学习钢琴。1889年格拉纳多斯回到巴塞罗那，同时出版了使他获得了国际声望的“12首西班牙舞曲”。格拉纳多斯还是一名卓越的音乐教育家，1900年创办了巴塞罗那古典音乐协会。1901年创立了格拉纳多斯音乐学院，并亲自主持教务。1911年格拉纳多斯首演了他最著名的作品“钢琴组曲 戈雅之画”。这个组曲如此成功以至于有人要求他扩展这个组曲。1914年格拉纳多斯发表了基于这个组曲写的歌剧。但是第一次世界大战的爆发使得欧洲首演被取消。1916年1月26日这部歌剧首次在纽约上演，为格拉纳多斯带来了巨大的成功。此后不久格拉纳多斯为美国总统伍德罗·威尔逊现场演奏这部组曲。这次特别演奏使他改变了行程。他搭乘游船苏塞克斯号回国，却在英吉利海峡遭到了德国潜艇鱼雷的袭击。为了营救他的妻子，格拉纳多斯跳下他的救生艇后不幸被淹死。在西班牙，人们赋予他各种称呼，像“西班牙的肖邦”、“最后的浪漫主义”和“我们的舒伯特”。

体裁：圆舞曲

有时音译为“华尔兹”，是奥地利的一种民间舞曲，十八世纪后半叶用于社交舞会，十九世纪开始流行于西欧各国，它采用3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。圆舞曲可说是十九世纪民主化社会中，为适应一般群众较通俗品味而形成的“轻音乐”。

主奏乐器：钢琴

钢琴是键盘乐器，有“乐器之王”的美称。由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利在1709年发明了钢琴。钢琴音域几乎囊括了乐音体系中的全部乐音，是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等音乐演出中。

时代：浪漫主义音乐时期

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。如果按时间划分大概为1820年至1900年之间。如果用历史事件来划分，“浪漫主义音乐”则可以从1813年霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始，到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱，浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳，钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，浪漫主义晚期出现了更多不同的乐派，包括法国的印象乐派和欧洲各地的民族乐派等。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！