致野玫瑰 中提琴与钢琴版本 选自森林素描 麦克道威尔作曲

美国作曲家。1877年前往巴黎音乐学院深造，后又到法兰克福师从拉夫。1879年他结识了李斯特，并短暂跟随学习。1885年移居威斯巴登，1888年回国，定居波士顿。1889年发表“d小调第2钢琴协奏曲”，大获好评。1896年到哥伦比亚大学任教，期间还曾被选为美国音乐家和作曲家协会主席。1904年因与校方意见不合辞职。1906年出车祸，致其脑部受损，1908年在纽约去世。麦克道威尔的早期作品受到李斯特的影响显著，主要体现在其炫技性钢琴曲和交响诗的创作上。回国后，他开始在音乐中采用印第安音乐元素，以突出民族风格。麦克道威尔的作品旋律优美，富于描绘性，其钢琴小品尤其受人喜爱，被誉为19世纪最重要的美国作曲家。

体裁：小品

小品是指一小段的音乐，通常由钢琴所演奏，有着轻快、圆润的特色，简单、单纯的品质。

主奏乐器：中提琴

中提琴是擦奏弦鸣乐器，提琴族中的中音乐器。外形及结构与小提琴基本相同，只是形体略大。中提琴的音色比小提琴更厚实、温暖而丰满，指法和运弓与小提琴基本相同。作为独奏乐器，它不具备小提琴高音的辉煌性与大提琴低音的浑厚性，因此中提琴的独奏曲与协奏曲并不如小提琴大提琴般多见。

时代：浪漫主义音乐时期

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。如果按时间划分大概为1820年至1900年之间。如果用历史事件来划分，“浪漫主义音乐”则可以从1813年霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始，到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱，浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳，钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，浪漫主义晚期出现了更多不同的乐派，包括法国的印象乐派和欧洲各地的民族乐派等。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！