小提琴协奏曲 Op.103 魯布拉作曲

英国作曲家。出生于北安普顿。他的父母并不是职业音乐家，不过却支持他走上音乐的道路。17岁时，魯布拉组织了一场西里尔·斯科特作品的演奏会，自己演奏钢琴部分。结果，斯科特本人被秘密地请来了音乐会现场。最后魯布拉成为了斯科特的学生。1年后，魯布拉获得奖学金进入雷丁大学师从于霍尔斯特，后又在霍尔斯特的建议下入皇家音乐学院学习。毕业前，魯布拉得到一个机会作为钢琴师随一个旅行剧团巡回演出，这段经历给了他演出与作曲的经验。同时他与杰拉尔德·芬齐成为了好友。1941年魯布拉应征入伍，由于他会使用打字机所以被派驻在办公室工作。战后，他进入牛津大学教授音乐直到1968年退休，并且一直坚持作曲直至1986年在白金汉郡的一个小镇上去世。他最著名的作品是他的11部交响曲，虽然同时代许多作曲家使用十二音技法创作，不过魯布拉却并没有追随使用十二音，坚持调性音乐的创作。他的晚期作品不像早期作品那样受人欢迎，作品大体如今也较少上演。

体裁：协奏曲

协奏曲指一件或数件独奏乐器和乐队协同演奏，借此着力体现独奏演奏家演奏水准的音乐体裁，所以往往具有强烈的炫技性。举例如独奏乐器为钢琴的协奏曲就叫“钢琴协奏曲”。“大协奏曲”是巴洛克时期特殊的协奏曲形式，通过乐队一组表现力较强、数量较少、称为“主奏部”的乐器组和另一组数量较多称为“协奏部”的乐器组一问一答的交替来进行。另一特殊形式“乐队协奏曲”则是二十世纪以来许多作曲家为展现整体乐队演奏与自身作曲实力而作的音乐体裁。在二十世纪前后，由于乐队的表现力被逐渐重视，许多作曲家的协奏曲作品往往以“为某乐器与管弦乐队而作”命名，借此强调乐队与独奏乐器平起平坐的地位。但是为避免混淆，我仍然将此类名称统一命名为“某乐器协奏曲”。

主奏乐器：小提琴

小提琴是擦奏弦鸣乐器，是现代管弦乐队弦乐组中最重要的乐器。一般在管弦乐作品中会分成第一小提琴与第二小提琴两组。作为现代弦乐器中最具分量的乐器，小提琴主要的特点在于其辉煌的声音、高度的演奏技巧和丰富、广泛的表现力，又被称作为乐器中的女王。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：一般

何为音乐之美？如果你能够游刃有余地欣赏这个听觉等级的音乐，想必你已有了自己的审美标准。可是，不要忘了，音乐之所以迷人，亦有其说不清道不明之处。也许，音乐还拥有一种直觉之美、一种精神层次之美。就像某些音乐，也许在乐曲风格上并不符合你的审美观，可是你却依然能够被感动、震撼。现在的你已经拥有了比大多数人更高的音乐素养以及更挑剔、更专业的耳朵。你会感觉到孤独，这就是所谓的曲高和寡、高处不胜寒。