安魂曲 为3大提琴与钢琴而作 Op.66 波佩尔作曲

捷克大提琴家，作曲家。出生于布拉格一个犹太裔家庭，父亲是犹太教堂祈祷文领颂者。1855年波佩尔12岁时入布拉格音乐学院师从德国汉堡大提琴家尤利乌斯·戈尔特曼学习大提琴。1863年随指挥家汉斯·冯·彪罗到德国、瑞士、荷兰和英国巡回演出，备受彪罗赞扬。1867年波佩尔到维也纳演出，随后出任维也纳国家歌剧院首席大提琴手。几年后波佩尔辞去维也纳国家歌剧院首席大提琴之职务，专心于欧洲巡回演出。1872年波佩尔与匈牙利钢琴演奏家和作曲家李斯特的学生，女钢琴家索菲·门特儿结婚。翌年波佩尔伉俪在欧洲巡回演出。1896年波佩尔应李斯特邀请，在他创建的布达佩斯音乐学院出任大提琴教授，并定居在布达佩斯。1913年波佩尔在奥地利维也纳南郊巴登镇去世。波佩尔是一位多产的大提琴作曲家，作有4部大提琴协奏曲、安魂曲以及许多大提琴练习曲与小品。波佩尔因其精湛的大提琴演奏技巧，有“大提琴之王”、“大提琴之帕格尼尼”之称。

体裁：安魂曲

又名“安魂弥撒”，指天主教会为悼念逝者举行的弥撒。安魂弥撒与其他弥撒不同，省去如欢赞歌等愉快的经文，增加了末日经（Dies Irae）等经文。

主奏乐器：大提琴

大提琴是管弦乐队中必不可少的次中音或低音弦乐器，属提琴族乐器里的下中音乐器，音色浑厚丰满，具有开朗的性格，擅长演奏抒情的旋律，表达深沉而复杂的感情，也与低音提琴共同担负和声的低音声部，有”音乐贵妇”之称。它也是非常为人们所喜爱的独奏乐器。

时代：浪漫主义音乐时期

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。如果按时间划分大概为1820年至1900年之间。如果用历史事件来划分，“浪漫主义音乐”则可以从1813年霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始，到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱，浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳，钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，浪漫主义晚期出现了更多不同的乐派，包括法国的印象乐派和欧洲各地的民族乐派等。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！