管风琴奏鸣曲片段 勋伯格作曲

奥地利作曲家，音乐教育家，音乐理论家。曾向策姆林斯基短暂学习过作曲，基本属于自学成才，其后迎娶策氏之妹为妻。第一次世界大战期间及之后的多年里，勋伯格将大部分精力放在思考音乐结构上。1911年他开始执教于柏林和维也纳。1933年，纳粹指责其音乐颓废，是毒害德国青年的垃圾，把身为犹太人的作曲家赶出了其任教8年的柏林普鲁士艺术学院。此后勋伯格定居于美国，前后在波士顿和洛杉矶任教。第二次世界大战期间，勋伯格不再信仰天主教，而改信犹太教。他始终关注自己同胞的命运，在1947年凭着一种无法遏制的情感于12天里一气呵成地写完了包括全部歌词和音乐的代表作“华沙幸存者”。勋伯格在音乐史上的重要性在于他开创了第二维也纳乐派，培养出了韦伯恩与贝尔格。他编写了“和声学”等著名的教学著作，提出“十二音列理论”，开创了“无调性”音乐，深远地影响了20世纪音乐的后续发展。此外，勋伯格还是一位画家，其中他的自画像最为著名。

体裁：奏鸣曲

奏鸣曲源自拉丁文的sonare，即发出声响。奏鸣曲多为展现演奏家演奏水平的三乐章独奏乐器大型乐曲，配器往往只有独奏乐器与钢琴伴奏，或者只有无伴奏独奏乐器本身。奏鸣曲的曲式结构从古典主义时期开始逐步发展完善，形成了“奏鸣曲式”，一种类似写文章“起承转合”的作曲结构与方式。大多数大型乐曲体裁（交响曲、协奏曲、奏鸣曲等）的第一乐章均遵循这一曲式。不过二十世纪以来，奏鸣曲式在作品中的应用已不再模式与教条，亦不易辨认。

主奏乐器：管风琴

管风琴是一种键盘乐器，也是世界上最大的乐器，外形类似直立式钢琴，早期演奏管风琴通常需要两人搭档，一人演奏，一人鼓风（一般是来自教堂信徒中的小男孩）。后来管风琴的规模越来越大，有以蒸气机、电力设备鼓风，因而又发展出了更复杂的键盘机械结构。现在常见的管风琴有机械式管风琴、机电式管风琴和电动压气式管风琴。管风琴的音量宏大，音色饱满，尤其适合在庄严的气氛中演奏严肃神圣的宗教音乐。中世纪的欧洲，几乎每个小镇的教堂中都拥有或大或小的管风琴。能够在著名的大教堂中担任管风琴师，是管风琴家们引以为豪的荣誉。

时代：现代音乐时期

现代音乐，也称二十世纪音乐，是指自1900年起至今，继承西方古典音乐而来的一个音乐纪元，音乐门派繁多，风格多样。其中著名的有十二音无调性音乐、序列主义音乐、新古典主义音乐、极简主义音乐、机遇主义音乐、微分音音乐、电子音乐、具体音乐等等。不过由于存在理论泛滥、鱼龙混杂等问题，许多现代音乐常常不被广大音乐爱好者所接受。如何纠正这种形式大于内容的空洞浮躁之风，让广大音乐爱好者喜爱并接受是现代音乐亟待解决的问题。

听觉难度：较难

这类音乐带有的实验性质已经超出了普通爱好者的欣赏范围，不过仔细聆听品味，仍然存在其独特的音乐性。如果你是如此热爱并钻研音乐，这一个等级的音乐也不应该被你所错过，它们就像是以和谐、规则为主导的主流音乐世界的另一面，是音乐世界中的“非主流”。可千万不要低估这一类非主流，其中不乏尚未被人发现与认可的珍珠钻石，不乏充满思想、技巧与创意的伟大创作。