降B大调钢琴协奏曲 萨列里作曲

意大利作曲家。出生于莱尼亚戈。小时候师从其兄学习音乐，后在威尼斯的圣马可歌唱学校学习。1766年来到维也纳，1770年任宫廷歌剧院的指挥，并演出了他的第一部歌剧。此后他连续写了9部歌剧。1774年，他任宫廷作曲家和意大利歌剧指挥的职位。1778年他回到意大利，为威尼斯、罗马和米兰等地的歌剧院写作歌剧。1784年由于格鲁克的帮助，他的歌剧“斑蝶”得以在巴黎上演，获得成功。1788年开始担任维也纳宫廷乐长，专心指挥宫廷合唱团，直到退休。他是维也纳第一所音乐学院——1817年成立的演唱学院的院长。他同时还是一名成功的教师，他的学生有贝多芬、舒伯特和李斯特等。他的社会地位显赫，来往交接不外乎权贵和文化界名流。凡是牵涉到1775年以后维也纳音乐生活的大事，几乎处处都能感受到萨列里的参与和影响。就是这样的一个音乐权威，死后却蒙受了不白之冤，从他生前就开始逐渐流传一个谣言：莫扎特是被他毒死的。好事之徒口口相传，普希金据此传说写成一部诗剧，电影莫扎特传也对此有所描述。不过这个谣传却并无任何事实依据的支持。萨列里是个多产的作曲家，前后写过40多部歌剧、4部清唱剧和大量教堂音乐。

体裁：协奏曲

协奏曲指一件或数件独奏乐器和乐队协同演奏，借此着力体现独奏演奏家演奏水准的音乐体裁，所以往往具有强烈的炫技性。举例如独奏乐器为钢琴的协奏曲就叫“钢琴协奏曲”。“大协奏曲”是巴洛克时期特殊的协奏曲形式，通过乐队一组表现力较强、数量较少、称为“主奏部”的乐器组和另一组数量较多称为“协奏部”的乐器组一问一答的交替来进行。另一特殊形式“乐队协奏曲”则是二十世纪以来许多作曲家为展现整体乐队演奏与自身作曲实力而作的音乐体裁。在二十世纪前后，由于乐队的表现力被逐渐重视，许多作曲家的协奏曲作品往往以“为某乐器与管弦乐队而作”命名，借此强调乐队与独奏乐器平起平坐的地位。但是为避免混淆，我仍然将此类名称统一命名为“某乐器协奏曲”。

主奏乐器：钢琴

钢琴是键盘乐器，有“乐器之王”的美称。由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利在1709年发明了钢琴。钢琴音域几乎囊括了乐音体系中的全部乐音，是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等音乐演出中。

时代：古典主义音乐时期

古典主义音乐指的是1750至1820年时期的西方主流音乐。海顿、莫扎特、贝多芬是古典主义音乐的杰出代表，由于他们都在维也纳度过自己的创作成熟时期，因而也被人称作“维也纳古典乐派”。古典主义音乐承继巴洛克音乐的发展，是欧洲音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。这个时代出现了多乐章的交响曲、独奏协奏曲、弦乐四重奏、多乐章奏鸣曲等等体裁。而奏鸣曲式和回旋曲式成为古典时期和浪漫时期最常见的曲式，影响直至二十世纪。乐队编制比巴洛克时期增大，乐队由指挥带领逐渐变成一种常规。现代钢琴在古典时期出现，逐渐取代了大键琴的地位。随着法国大革命对社会造成的冲击，作曲家的生计也受到影响，由最初依赖宫廷、教会供养转变为独立的自由作曲家。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！