华丽大圆舞曲 戈麦斯作曲

巴西作曲家。是历史上第一个在欧洲获得声誉的出身新世界作曲家。出生于巴西圣保罗州坎皮纳斯，早年接受其指挥家哥哥的音乐教育。之后进入里约音乐学院学习。以优异的成绩毕业后，1861年戈麦斯的第1部歌剧作品上演并获得了成功，这给他赢得了前往意大利继续深造的机会。1864年开始他在意大利学习了3年，1870年他的歌剧“瓜拉尼”在斯卡拉剧院上演并获得了巨大的成功。1889年巴西宣布废除帝制，支持国王的戈麦斯回到了意大利并拒绝了新政府向他提议的写作巴西国歌的请求。1896年帕拉州政府邀请他回国担任音乐学院的院长，他同意并回国，不过由于身体虚弱加上舟车劳顿，回国后不久他在帕拉州贝伦去世。

体裁：圆舞曲

有时音译为“华尔兹”，是奥地利的一种民间舞曲，十八世纪后半叶用于社交舞会，十九世纪开始流行于西欧各国，它采用3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。圆舞曲可说是十九世纪民主化社会中，为适应一般群众较通俗品味而形成的“轻音乐”。

主奏乐器：钢琴

钢琴是键盘乐器，有“乐器之王”的美称。由88个琴键（52个白键，36个黑键）和金属弦音板组成。意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利在1709年发明了钢琴。钢琴音域几乎囊括了乐音体系中的全部乐音，是除了管风琴以外音域最广的乐器。钢琴普遍用于独奏、重奏、伴奏等音乐演出中。

时代：浪漫主义音乐时期

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。如果按时间划分大概为1820年至1900年之间。如果用历史事件来划分，“浪漫主义音乐”则可以从1813年霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始，到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱，浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳，钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，浪漫主义晚期出现了更多不同的乐派，包括法国的印象乐派和欧洲各地的民族乐派等。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！