托卡塔 A.加布里埃利作曲

意大利文艺复兴时期作曲家。他继承了威尼斯乐派的传统，并成为了威尼斯乐派第一位享有国际影响力的作曲家。他早年可能是维拉尔特的学生，1555年到1557年他在卡纳李吉奥当地担任管风琴师。1562年他前往德国，并与文艺复兴时期的著名作曲家奥兰多·德·拉絮斯相识并成为好友。德·拉絮斯从加布里埃利那里吸收到了威尼斯乐派的风格，而加布里埃利则把从德·拉絮斯那里学到的许多知识带回到了威尼斯。1566年加布里埃利终于成为了圣马可大教堂的管风琴师并直到去世。由于常年在圣马可优越空旷的音响环境下工作，他得以将复调合唱风格与他的器乐风格进行发展，在经文歌中加入器乐独奏段落，为巴洛克音乐的出现奠定了基础。其管风琴曲在音乐史上也颇为重要。而同样是作曲家乔瓦尼·加布里埃利是他的侄子。

体裁：托卡塔

亦称展技曲、触技曲,是一种通常由键盘乐器或拨弦乐器独奏的乐曲。它一般速度较快、节奏均匀，具有炫技性，可以展示出演奏者手指的灵活。偶尔也有为多乐器而作的触技曲。

主奏乐器：管风琴

管风琴是一种键盘乐器，也是世界上最大的乐器，外形类似直立式钢琴，早期演奏管风琴通常需要两人搭档，一人演奏，一人鼓风（一般是来自教堂信徒中的小男孩）。后来管风琴的规模越来越大，有以蒸气机、电力设备鼓风，因而又发展出了更复杂的键盘机械结构。现在常见的管风琴有机械式管风琴、机电式管风琴和电动压气式管风琴。管风琴的音量宏大，音色饱满，尤其适合在庄严的气氛中演奏严肃神圣的宗教音乐。中世纪的欧洲，几乎每个小镇的教堂中都拥有或大或小的管风琴。能够在著名的大教堂中担任管风琴师，是管风琴家们引以为豪的荣誉。

时代：文艺复兴音乐时期

文艺复兴时期约为公元1400年至1600年。在中世纪“新艺术”的基础上，更加追求人性的解放与对人的内心情感的抒发与表达。这时的音乐家在人文主义思潮的推动下，对复调音乐进行了发展和变革，声乐与器乐逐渐分离而独立发展。这一时期五线谱已得到完善，印刷术也运用到曲谱上，这都使音乐的传播更加便利和广泛。这一时期有以下几个较有影响力的乐派：弗莱芒乐派、威尼斯乐派与罗马乐派。

听觉难度：简单

当你已经来到了音乐殿堂的门口，推开门向里张望时，就像大海行舟，你会感到自身的渺小。是的，伟大的作品必然是远远超出你想象的作品，而这样的作品在这个音乐世界里其实不在少数。也许你特别喜欢某一位作曲家的作品，可是，千万不要就这样驻足于此而停下你的脚步，不要忘了你刚入门时的情境。请保持这份学习的谦卑与发现的精神，徜徉在音乐的海洋中并欣赏它各个角落的美吧！