即兴曲 为竖琴而作 Op.21 鲁塞尔作曲

法国作曲家，音乐教育家。出生于法国北部的图尔宽。他最初的兴趣是数学。1889年，鲁塞尔参加海军，随舰航行到东南亚地区并在交趾支那当地逗留过几年。1894年退伍后，开始专心学习音乐直到1908年。同时他也私下教学。一战爆发后，他在军中担任救护车驾驶员。战争结束后，他移居诺曼底并把自己的大部分时间用于作曲。许多知名作曲家都曾是鲁塞尔的学生，包括有萨蒂、瓦雷兹、马尔蒂努等。鲁塞尔60岁生日时，许多作曲家包括伊贝尔、普朗克、奥涅格等创作致敬作品为他庆祝。1937年鲁塞尔在鲁瓦扬的一个小村庄去世。在鲁塞尔的作品中，尽管他也曾经对印象主义、新古典主义甚至爵士乐感兴趣，但是其主要影响来自于他的老师丹第以及早年游历东方的经历。鲁塞尔的作品音响厚重、织体较为复杂，初听并不容易理解。这也许是他的知名度远远不如同时代人德彪西和拉威尔的主要原因。

体裁：即兴曲

十九世纪的一种抒情特性曲。即兴是指创作动因的偶发性而言，类似中国古典诗歌中的“偶成”。所谓即兴创作，就是不预先把谱子写出来，而是在乐器上一面创作一面演奏。

主奏乐器：竖琴

竖琴是一种大型弹弦乐器。是世界上最古老的拨弦乐器之一，起源于古波斯（伊朗）。早期的竖琴只具有按自然音阶排列的弦，所奏调性有限。现代竖琴是由法国钢琴制造家埃拉尔于1810年设计出来的，有四十七条不同长度的弦，七个踏板可改变弦音的高低，能奏出所有的七声调式，当然由于是基于七声的改变，所以无法演奏类似快速半音阶的上下行。

时代：浪漫主义音乐时期

浪漫主义音乐是古典主义音乐（维也纳古典乐派）的延续和发展，是西方音乐史上的一种音乐风格或者一个时代。如果按时间划分大概为1820年至1900年之间。如果用历史事件来划分，“浪漫主义音乐”则可以从1813年霍夫曼论述贝多芬的浪漫主义精神开始，到1914年勋伯格提出“不协和音的解放”为止。浪漫主义音乐比起之前的维也纳古典乐派的音乐，更注重感情和形象的表现，相对来说看轻形式和结构。浪漫主义音乐往往富于想象力，相当多的浪漫主义音乐受到非现实的文学作品的影响，而有着相当大的标题音乐成分。浪漫主义音乐强调多样性，发展和声的作用，对人物性格的特殊品质进行刻画，更多地运用转调手法和半音。贝多芬是浪漫主义音乐的先驱，浪漫主义歌剧的代表是瓦格纳，钢琴音乐的代表是李斯特。浪漫主义音乐体现了影响广泛和民族分化的倾向，浪漫主义晚期出现了更多不同的乐派，包括法国的印象乐派和欧洲各地的民族乐派等。

听觉难度：一般

何为音乐之美？如果你能够游刃有余地欣赏这个听觉等级的音乐，想必你已有了自己的审美标准。可是，不要忘了，音乐之所以迷人，亦有其说不清道不明之处。也许，音乐还拥有一种直觉之美、一种精神层次之美。就像某些音乐，也许在乐曲风格上并不符合你的审美观，可是你却依然能够被感动、震撼。现在的你已经拥有了比大多数人更高的音乐素养以及更挑剔、更专业的耳朵。你会感觉到孤独，这就是所谓的曲高和寡、高处不胜寒。